Der Mensch hinter dem Gangster

Er wird als Mann dargestellt, dessen Leben sich um das dreht, was er gerade erlebt, der keine langfristigen Ziele hat und somit immer dann einen Banküberfall verübt, wenn das nötige Kleingeld für seinen luxuriösen Lebenstil zur Neige geht. Erst im Laufe seiner Beziehung zu Billie Frechette (Marion Cotillard) ändert sich diese Haltung, denn mit ihr möchte er sich absetzen und ein Leben führen, ohne ständig auf der Flucht zu sein. Bei einem Clubbesuch verliebt er sich in sie und ihm ist ziemlich schnell klar, dass sie “sein Mädchen” ist, was er ihr auch eindringlich klar macht. Trotz der Eröffnung, wie er seinen Lebensunterhalt bestreitet, lässt sie sich auf das Wagnis ein, ihr Leben mit ihm zu verbringen. Nach einer kurzen unbeschwerten Zeit sind die beiden jedoch längere Zeit getrennt, denn das FBI observiert Billies Wohnung. Als sie dann doch wieder zusammenfinden, wird sie bald darauf verhaftet und verrät Dillinger trotz schwerer Misshandlungen durch einen der FBI-Agenten und eine längere Haftstrafe nicht. Billie Frechette muss Dillinger viel bedeutet haben, denn nach seiner Erschießung sind seine letzten Worte an sie gerichtet und beziehen sich auf ein Lied, das die beiden an ihrem ersten Abend gehört haben. “Bye bye, Blackbird”, hauchte er im letzten Atemzug und Agent Winstead, einer der Schützen, fährt später ins Gefängnis, um ihr die letzten Worte Dillingers mitzuteilen. In seinen Interaktionen mit Menschen außerhalb seiner Clique kann man verschiedene Seiten an ihm beobachten. Gegenüber den einfachen Leuten, die Zeugen seiner Banküberfälle werden, gibt er sich generös und freundlich, sei es gegenüber dem kleinen Mann, der gerade sein Geld von der Bank abholen will oder gegenüber den verschreckten blonden Bankangestellten, die er ein stückweit als Geisel mitnimmt und ihr seinen Mantel leiht. Ganz anders gibt er sich gegenüber der Staatsmacht, die ihm in Person der Sheriffs, Gefängnisaufseher und nicht zuletzt des FBI-Beamten Melvin Purvis (Christian Bale) gegenübertritt. Hier tritt er arrogant, überheblich und selbstbewusst auf und lässt sich nie anmerken ob er möglicherweise Angst hat längere Zeit hinter Gefängnismauern zu verbringen.

Der Flirt mit der Presse

Besonders beeindruckend sind die Szenen in denen die Presse eine Rolle spielt, denn wie schon bei anderen Gangstern der dreißiger Jahre war auch die Jagd auf besagten Staatsfeind Nr. 1 eine Medienschlacht. Auf der einen Seite steht der ehrgeizige FBI-Chef J. Edgar Hoover, der es eindrucksvoll versteht die aufkeimenden Massenmedien für seine Zwecke und Ziele zu benutzen. Diese bestehen vor allem darin die eigene Macht zu festigen und die nötigen Gelder für den Aufbau einer schlagkräftigen Behörde von der Regierung zu bekommen. Dort hält man ihn jedoch für einen Mann mit wenigen Erfahrung und “Schaumschläger”. So benutzt er Agenten wie Melvin Purvis, stellt sie ins Rampenlicht und setzt sie im Kampf gegen das Verbreche ein. Dabei ist es ihm jedoch egal, ob Purvis über die entsprechenden Ressourcen an gut ausgebildeten Männern verfügt, was er ihn auch spüren lässt. Er will nur Ergebnisse sehen, um sich selbst weiter profilieren zu können. Ihm steht in Sachen Medienmanipulation ein durchaus ebenbürtiger Gegner gegenüber, denn John Dillinger spielt in einzigartiger Weise mit den Medien. Nach einer Festnahme stehen die Reporter in Scharen in den Räumlichkeiten des Sheriff Departements und gieren nach Fotos und Statements des prominenten Gesetzesbrechers. Dieser gibt ihnen lässig auf die Schulter des Staatsanwalts gestützt, genau das was sie haben wollen. Charmant, witzig und eloquent pariert er jede Frage und lässt die herumstehenden Gesetzeshüter eher fade aussehen. Dieses Bild zieht sich ebenfalls durch den Film, denn gutes Aussehen, coole Sprüche und große Gesten sind eher Sache der Gangster, die Männer um Agent Melvin Purvis wirken dagegen eher hölzern, grobschlächtig und tumb. Christian Bale kann das in der Rolle des Vorzeigeagenten zwar für seine Person etwas relativieren, doch auch seine Ansprachen über die Großartigkeit der wissenschaftlich orientierten Strafverfolgung wirken nicht sehr überzeugend. Es ist jedoch auch schwer neben einen wieder einmal herausragenden Johnny Depp in der Rolle eines charismatischen Gangsters zu glänzen, denn dieser versteht es sehr gut die Zuschauer auch ohne viele Worte zu fesseln.

Fazit

Der Film lebt insgesamt vom Talent der Darsteller und der Ausgestaltung einzelner Szenen, denn die Story ist weder besonders spannend noch durch überraschende Wendungen gekennzeichnet. Er erzählt, mit Abstrichen aus dramaturgischen Gründen, die biografisch fundierte reale Geschichte einiger Jahre aus dem Leben des John Dillingers und die Ereignisse, die zu einer gewissen Vereinsamung des Gangsters führen, da alle seine Kumpane gestorben sind und sich andere Helfershelfer von ihm abgewandt haben. Letztendlich stirbt er bei einer groß angelegten FBI-Aktion, die nur aufgrund des Verrats einer seiner Bekannten zustande kommen konnte. Michael Mann hat mit Public Enemies wieder einmal bewiesen, dass er einer der Großen dieses Genres ist und es meisterlich versteht den Glanz einer längst vergessenen Zeit aufleben zu lassen, die bereits damals im Schwinden begriffen war. Die Art der Kameraführung und des Schnitts fangen die dreißiger Jahre ein und lassen sie wieder auferstehen, so dass man fast vergisst, dass es bald ein Jahrhundert her ist. Viele Sequenzen sind aufgrund der Wirtschaftskrise und verschiedener politischer Entwicklungen so nah, als hätte man nur die Protagonisten ausgetauscht und die Outfits verändert.

Filmdaten:

• Originaltitel: Public Enemies (USA 2009)
• Genre: Gangsterepos
• Regie: Michael Mann
• Darsteller: Johnny Depp, Christian Bale, Marion Cotillard, Jason Clarke, Billy Crudup
• FSK: ab 12 Jahren
• Länge: 140 min
• Offizielle Filmseite: http://www.publicenemies.net

Die Serie handelte von einem bunt zusammengewürfelten Team aus Vietnam-Veteranen, die eine ganz eigene Auffassung von Recht und Gesetz haben und immer dann zur Stelle sind, wenn jemand in Not ist. Im Film soll die Story ein wenig abgewandelt werden, denn da haben die Veteranen gerade den Irak-Krieg hinter sich und kommen nun in die Heimat zurück. Die Hauptrollen sollen dabei mit namenhaften Hollywoodgrößen besetzt werden. So soll die Rolle des Hannibal Smith von Bruce Willis übernommen werden, Woody Harrelson soll den “leicht” verrückten Murdock spielen und Ice Cube den B.A.Baracus. Letzterere freut sich schon gewaltig auf diese Rolle, denn er ist seit jeher ein großer Fan von Mister T.

Im Moment hängt das Projekt jedoch noch in der Schwebe, denn in Hollywood drohen wieder Streiks, diesmal von der Screen Actors Guild, deren Mitglieder sich aus vielen bekannten Hollywoodgrößen zusammensetzt. Es bleibt also abzuwarten, ob die Dreharbeiten verschoben werden müssen und ob der Film wie geplant im Sommer 2009 in die Kinos kommen kann.

Darin ist er wieder einmal als Cop zu sehen, der Rache nehmen will. Doch dabei wird er schnell zum Hauptverdächtigen am Mord an seinem Partner und einer unschuldigen Frau. Sein Ziel ist es nun sich selbst zu entlasten und hinter das Geheimnis dieser seltsamen Morde zu kommen. Doch das erweist sich als alles andere als ungefährlich und wird zu einem Kampf gegen Mächte, die nicht von dieser Welt zu sein scheinen. Er findet in Mona (Mila Kunis), der Schwester der ermordeten Frau eine Verbündete, denn auch sie will den Mörder zur Strecke bringen. Im Laufe der Ermittlungen verstrickt er sich aber immer tiefer in eine Welt aus Korruption, Drogen und einer Verschwörung, die scheinbar größere Ausmaße hat, als er sich das am Anfang vorgestellt hat. Dabei wird ihm auch klar, dass diese Bedrohung, die über New York gekommen ist, ebenfalls für den Tod seiner Familie verantwortlich ist.

Bereits das Spiel stand in der Kritik, dass es Selbstjustiz verherrlichen und Gewalt in einer Weise ästhetisieren würde, die nicht akzeptabel sei. Aus diesem Grund kam es für den ersten teil zu einer Indizierung. Nun bleibt abzuwarten, wie die filmische Umsetzung aussehen wird. Ist ein stilvoller Neo-Noir-Film zu erwarten, oder ein gewaltverherrlichender Streifen, der außer Geballer nicht viel zu bieten hat?

Der Film wird ab dem 23. Oktober in den deutschen Kinos zu sehen sein.

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Immer auf der Suche nach der nächsten Herausforderung, ist ihm keine Auseinandersetzung zu haarig, als dass er sich ihr nicht bereitwillig stellen würde. Wer sich schon einmal das Vorlesungsverzeichnis eines archäologischen Instituts durchgelesen hat, mag dies kaum glauben, denn dort findet man allerhöchstens atemberaubend lange und unverständliche Veranstaltungsbeschreibungen wie “Das Phänomen des Archaismus und Klassizismus in der Antike” oder “Dokumentationsmethoden in der archäologischen Feldforschung”, keine Spur von “verlorenen Schätzen”, “Tempeln des Todes” oder “letzten Kreuzzügen”. Wer das sucht, ist jedoch bei Indiana “Indy” Jones genau richtig. Dieser sollte im Übrigen eigentlich Indiana Smith heißen, doch da Steven Spielberg dieser Name nicht gefiel, wurde er in obigen geändert.

Indiana Jones – dieser Name lässt Männer- und Frauenherzen gleichermaßen höher schlagen, steht er doch für Unerschrockenheit, Wagemut und jede Menge Spannung und sieht noch dazu nicht schlecht aus, vor allem wenn man bedenkt, dass die Wellnessmöglichkeiten in Indien ähnlich schlecht sind, wie auch im Dschungel Perus. Doch all den Widrigkeiten zum Trotz hält sich Indy fit und ansehnlich, auch wenn seine körperliche Unversehrtheit nicht immer sicher scheint. Kommt mal wieder etwas Unerwartetes in sein Blickfeld, setzt er seinen Fedora tiefer ins Gesicht und schwingt die Peitsche, alles in der Hoffnung dieses Mal das Objekt der Begierde am Ende das seine nennen zu dürfen.

Action und Abenteuer, eine ziemlich perfekte Kombination, gespickt mit einer Portion Humor und familienverbindenden Elementen eigentlich sogar ein Erfolgsrezept für einen Film und das entsprechende Computerspiel dazu. Da Filmumsetzungen nicht immer wirklich erfolgreich sind, Lucas Arts aber auch nicht dafür bekannt ist, etwas nicht erfolgreiches anzupacken, wurde kurzentschlossen eine dritte Erfolgskomponente hinzugefügt – Lego – zeitlos beliebt bei jung und alt. Und auch wenn sich die Älteren unter uns nicht mehr mit einem Bottich Legoklötzchen hinsetzen, sind viele nicht abgeneigt diese euphorisch mit ihrem Mauszeiger hin und her zu stapeln.

Lego Indy erscheint am 6. Juni passend zum am 22. Mai in den deutschen Kinos startenden Film Indiana Jones und das Königreich des Kristallschädels. Doch das Spiel, LEGO Indiana Jones – Die legendären Abenteuer, beschränkt sich nicht nur auf den aktuellen vierten Indiana Jones Teil, sondern vereint die Charaktere und Eskapaden aller vier Teile. Die Abenteuer spielen sich auf dem gesamten Globus ab und der Spieler kann sowohl altbekannte Charaktere, wie Marion Ravenwood, Shorty, ReneBelloq, Willie Scott, Marcus Brody, Jones Senior und Mola Ram spielen, als auch neue durch geschickte Kombinationen kreieren. Die jeweiligen Rollen sind auch im Spiel so spezifisch umgesetzt, dass sie ihre Eigenheiten behalten haben, so hat Marcus Brody seine Regenschirm parat und MarionRavenwood hat auch im Spiel eine gewisse Affinität für Affen. Mit all ihren kleinen Extravaganzen und Spleenen schwimmen, klettern und hangeln sie sich an Felswänden entlang, immer auf der Suche nach der nächsten Herausforderung, die ganz bestimmt kommt und wieder für jede Menge Aufregung sorgt.

Wer die Indiana Jones Trilogie kennt und mag, wird sicher viele bekannte Situationen wiederentdecken und sich ein Schmunzeln nicht verkneifen können. Alle die Indiana Jones erstmals entdecken, weil sie vor 19 Jahren einfach noch zu jung für diese Art Filme waren, werden gleichermaßen feststellen, dass Indiana Jones nicht umsonst zur Kultfigur geworden ist. Und wer bis jetzt noch nicht glaubt, dass Indiana Jones einen wirklich wertvollen Beitrag zur Enkulturierung der Menschheit geleistet hat, sollte der weisen Worte von Papa Jones lauschen: “Es sagt mir, dass im Stechschritt marschierende Idioten die Bücher lieber lesen sollten, als sie zu verbrennen.”

PS: Könnt ihr euch Indy mit einem überdimensionalen Oberlippenbart vorstellen? … Die Rolle sollte ursprünglich von Tom Selleck übernommen werden, doch der war zum Glück zu sehr mit dem Dreh der Serie Magnum beschäftigt.

Im Dreamworks Film Kung Fu Panda ist es an Po, einem einfachen Nudelmacher, eine Prophezeiung zu erfüllen. Er soll mit seinen Idolen, den Wilden Fünf, eine einzigartige Mission erfüllen. Diese Wilden Fünf könnten unterschiedlicher nicht sein, bestehen sie doch aus dem besonnenen Crane, der charmanten und listigen Viper, dem lässigen Monkey, dem hitzigen Mantis und der mutigen Tigress. Gemeinsam sollen sie sich gegen den machtsüchtigen Schneeleoparden Tai Lung durchsetzen, der das Tal des Friedens bedroht.

Die Story spielt sich an klangvollen Orten wie dem Heiligen Pfirsichbaum der himmlischen Weisheit, dem Becken der gesegneten Tränen oder dem Jade-Palast ab und besteht vor allem aus Pos Weg zum KungFu-Meister.

Der Film besticht durch seine Charaktere und seinen Witz und ist ein Hingucker für die ganze Familie. Kein Wunder, die Macher sind auch keine Anfänger in diesem Genre, so haben sie bereits mit Shrek – Der tollkühne Held und Madagascar bewiesen, dass sie genau wissen, wie ein Animations-Abenteuer auszusehen hat. Auch die Stars die den Charakteren ihre Stimmen leihen können sich hören lassen, denn so wird Po von Jack Black im Original und Hape Kerkeling in der deutschen Fassung gesprochen, Tigress von Angelina Jolie, Viper von Lucy Liu / Cosma Shiva Hagen, Monkey von Jackie Chan und Shifu von Dustin Hoffman.

Die gleichnamige Spielumsetzung stammt aus dem Hause Activision und erscheint am 26. Juni für alle gängigen Konsolen und den PC. Dort kann der Spieler dann in die Rollen der verschiedenen Charaktere schlüpfen und seinen Kampfstil perfektionieren. Das Spiel wird verschiedene Modi haben, so dass man im Singleplayer-Modus die Abenteuer Pos nachspielen kann und sich am Ende des Weges dem beeindruckenden Tai Lung stellen muss. Auf dem Weg dorthin warten jedoch eine ganze Menge Überaschungen auf den tapferen Kämpfer, denn 13 Level sind ganz an den epischen Schauplätzen des Film gehalten, so dass man die einzelnen Orte besuchen kann.

Doch auch im Multiplayermodus hält das Spiel einge Besonderheiten bereit, denn der Spieler kann allein oder im Team gegen die Gener anttreten und in spannenden Beat’em Up-Kämpfen zeigen, wie gut er sich auf den Kampfstil des eigenen Charakters einstellen kann. Dabei ist ihm freigestellt, ob er für die Wilden Fünf oder den diabolischen Tai Lung ist und für dessen Seite kämpft.

Wie bereits erwähnt, kämpft Po Seite an Seite mit den Wilden Fünf, die schon lange seine Helden waren. Diese sind sehr verschieden, was sich in ihrer Persönlichkeit und ihrem Kapfstil niederschlägt.

Tigress
Die heldenhafte Tigerin kämpf immer bis zum letzten und erweist sich dabei als überaus tapfer, furchlos und oft auch übereifrig. Po hält sie indessen für einen Schwätzer und glaub er sei für die Mission ungeeignet. Ihr Kampfstil ist sehr direkt, denn sie kann jederzeit auf ihre Geschwindigkeit, Kraft und Beweglichkeit setzen. Vor allem jedoch steht die Ehre in ihren Kämpfen an erster Stelle, so würde sie nie ihre Klauen einsetzen oder unfair kämpfen.

Monkey
Der lockere Monkey ist schon ein rechter Schelm, aber auch der zugänglichste der Wilden Fünf. Er hat an allem seinen Spaß, vor allem seit Po in der Truppe ist. Außerdem ist er der einizige der Helden, der eine Waffe benutzt, den Stab der Shaolin Mönche, den er meisterhaft beherrscht und gern unerwartet auf seine Gegner niersausen lässt.

Crane
In Zeiten der Emanzipation kann auch ein Kranich die Mutterhenne sein und die Truppe zusammenhalten, denn die ist durch ihre verschiedenen Charaktere, alles andere als homogen, so dass sich Zwistigkeiten kaum vermeiden lassen. Deshalb ist einer wie Crane dringend nötig, denn er behält in allen Lagen einen kühlen Kopf. Ausgewogen und anmutig ist auch sein Kampfstil, denn statt seines Schnabels setzt er seie weiten Schwingen ein, um mit deren enormer Reichweite die Energie des Gegners zu zersteuen.

Viper
Traue keiner Schlange … dieses Motto ist bei Viper durchaus angebracht, denn auch wenn sie charmant und kokett ist, kann es im nächsten Moment umschlagen und man hat eine harte KungFu-Kämpferin vor sich, die mit Kraft und Präzesion angreift. Nicht zu vergessen ihr tödlicher Stoß, der schon manchem zum Verhängnis geworden ist. Ihre Enorme Beweglichkeit macht es dabei fast unmöglich sie zu treffen.

Mantis
Offensichtlich hatte Mantis bisher Glück gehabt, denn männliche Gottesanbeterinnen sind nicht gerade häufig zu treffen. Klein,stark und schnell ist er für den gegner geradzu unsichtbar. Im Kapf durchaus von Vorteil, im Alltagsleben löst es bei ihm einen Napoleon-Komplex aus. Doch auch diesen macht er mit seiner scherzhaften Art wett und zeigt dabei wirklich Verständnis für Pos Lage.

Meister Shifu
Ein KungFu-Meister, der von den Fehlern seiner Vergangenheit verfolft wird, aber trotzdem sein Bestes gibt, seine Schützlinge auf ihre Kämpfe vorzubereiten. Und dies stellt sich vor allem bei Po als eine Herausforderung heraus, denn der schlappe, nudel-machende Panda ist alles andere als ein Kämpfer. Abgesehen von seiner Schnelligkeit und Präzision ist sein Markenzeichen, der Wuxi-Finger-Griff. Mit der Bewegung nur eines Fingers kann damit ein Gegner ausgeschaltet werden.

Tai Lung
Tai Lung hält sich für den größten, überragendsten Kämpfer und erwartet den Respekt und die Bewunderung aller. Als ihm dieser nicht zuteil wurde, zeigte er seine wahre Natur und randalierte durch das Tal des Friedens. Die Strafe war ein zwanzigjähriger Aufenthalt im Chorh-Gom-Gefängnis, den er seinerseits nutzte, um seinen ohnehin gewandten Kampfstil noch zu verfeinern. Sein Geheimnis sind dabei seine innere Wut und sein Rachedurst, dies lässt ihn zu einer ernsthaften Bedrohung für Po und die Wilden Fünf werden.

Ben ist ein junger Mann, der unter dem Asperger Syndrom leidet, das eine abgeschwächte Form von Autismus ist. Dies äußert sich bei ihm durch eine überdurchschnittliche Intelligenz und hohe sprachliche Kompetenz sehr positiv, aber durch seine Unfähigkeit sich auch die Menschen in seiner Umwelt einzulassen, bereitet ihm sein Handicap große Probleme. Menshcen wie Ben schließen kaum Freundschaften und sind häufig nicht einmal dazu in der Lage ihren Gegenüber anzuschauen oder gar anzulächeln. Aus diesem Grund ist jeder Tag eine Herausforderung für ihn, denn in der Technikerschule, die er besucht, ist er ein Außenseiter, was ihn vor allem seine Mitschüler Bogaert und Desment auch jeden Tag spüren lassen. Auch wenn er noch so sehr versucht, das Leben der vermeintlich “Normalen” zu kopieren, indem er das Geschehen um sich herum durch seine kleine Digi-Cam beobachtet, ist der das Mobbingopfer der Mitschüler.

Doch Ben hat sich einen ganz persönlichen Rückzugsort geschaffen, einen Bereich in dem er sich wohl fühlt und stark sein kann – das Fantasy Rollenspiel Archlord. In dieser Welt ist er der Held, ein bewaffneter stattlicher Ritter, der mit seiner virtuellen Gefährtin Scarlite jeder Herausforderung trotzt und dadurch ihre Bewunderung erringt. Als dann aber seine Peiniger aus dem realen Leben auch in seinen letzten Rückzugsort, das Internet eindringen und erniedrigende Handyvideos von im veröffentlichen, scheint ihm Selbstmord der einizige Ausweg zu sein, denn er merkt, dass er diesen Anfeindungen nicht mehr gewachsen ist. Da er zu keinem Menschen in seinem Reallife eine enge Bindung aufbauen konnte, vertraut er seine Gedanken Scarlite an, die auch promt reagiert und auch im realen Leben den Kontakt zu ihm sucht, um ihm zu helfen.

Der Film greift ein alltägliches Thema auf, denn fast in jeder Klasse gibt es ein Mobbingopfer, das mehr oder weniger von seinen Klassenkameraden gepiesackt wird. Nicht immer nimmt es Dimensionen wie bei Ben an, aber die Kinder und Jugendlichen leiden trotz allem sehr darunter und es wirkkt sich stark auf ihr Privatleben und ihre Beziehungen zu anderen Menschen aus. Der belgische Regisseur Nic Baltahazar greift diese problematik mit seinem Film auf, um deutlich zu machen, wie sehr die Opfer darunter leiden und die Zuschauer für dieses Thema zu sensibilisieren. Die Verknüpfung zwischen Realspielfim- und Onlinespielszenen machen den Film auch künstlerisch zu einem ganz besonderen Highlight.

]]> http://dopesoft.de/filme/vorschau-ben-x/feed/ 0 http://dopesoft.de/filme/vorschau-street-kings/ http://dopesoft.de/filme/vorschau-street-kings/#comments Tue, 15 Apr 2008 12:34:21 +0000 Lita http://dopesoft.de/?p=45 Die Geschichte des nervenzerreißenden Cop-Thrillers spielt sich in den dunkelsten Winkeln der Metropole Los Angeles ab. Moralische Standards gelten dort schlicht nicht – und das sogar auf der Seite der Guten. Doch wer sind überhaupt die Guten? Und wie weit dürfen Cops bei der Suche nach Gerechtigkeit gehen? Die Fragen lässt der Film bis zum Schluss offen.

„Am Ende des Tages zählt die Ordnung. Warum sich über Details den Kopf zerbrechen? Man muss ein paar Eier zerschlagen, um ein Omelett zu braten.” Captain Biggs

Durch seine kompromisslose Arbeitsweise hat sich Detective Tom Ludlow (Keanu Reeves) vom LAPD, dem Los Angeles Police Department, viele Feinde gemacht, denn bei der Ausübung seiner Arbeit geht Ludlow stets über Leichen. Nach einer besonders aufsehenerregenden Geiselnahme gerät er ins Visier des internen Polizeiermittlers Biggs (Hugh Laurie), der nur darauf zu warten scheint, ihm etwas anhängen zu können.

Kurz darauf wird Ludlows Kollege, Terrance Washington (Terry Crews), mit dem er seit einiger Zeit immer wieder aneinander geraten ist, von unbekannten Tätern in einem Supermarkt hingerichtet. Ludlow ist vor Ort und gilt bald als einer der Hauptverdächtigen, denn in Washingtons Leiche werden drei verschiedene Projektile gefunden und auf dem Überwachungsband ist eindeutig zu sehen, dass sich Ludlow und Washington mal wieder in den Haaren hatten.

Ludlow wird daraufhin in den Innendienst versetzt. Zudem bekommt er die klare Anweisung seines Chiefs, Captain Wander (Oscar-Preisträger Forest Whitaker), seine Finger von dem Fall zu lassen und auf keinen Fall die Mörder Washingtons zu verfolgen. Doch so schnell gibt Ludlow nicht auf. Für ihn gibt es nur ein Ziel: Er will Gerechtigkeit – und das um jeden Preis. Im Laufe der Zeit bekommt er allerdings heraus, dass auch in den eigenen Reihen nicht alles gold ist, was glänzt. Wem kann er noch trauen?

Der Film fußt auf einer Originalgeschichte von James Ellroy, das Drehbuch haben Ellroy, Kurt Wimmer und Jamie Moss gemeinsam verfasst. Regisseur Ayer, Drehbuchautor u.a. von TRAINING DAY, hat wieder viel Realismus in seinen Film eingebracht. LA wird im Film als düstere und gefährliche Stadt gezeigt, der Zuschauer taucht voll in die Subkultur ein. Hierfür wurde in einigen der gefährlichsten Viertel der Stadt gedreht. Um die Arbeit der LAPD-Cops möglichst wirklichkeitsnah darzustellen, durchliefen Keanu Reeves und einige seiner Schauspielerkollegen ein umfassendes Trainingsprogramm, in dem sie mit Polizeiarbeit und allem, was dazugehört, vertraut gemacht wurden. Sie erlernten den Umgang mit Waffen, fuhren bei Polizeieinsätzen mit und wurden auch in die alltägliche Routine des LAPD eingewiesen. Ihr Trainer Brian Davis war 35 Jahre beim LAPD tätig, unter anderem war er für die Überwachung von besonders gefährlichen Kriminellen wie Kidnappern, Expressern und Mördern zuständig.

Fazit

Mit Street Kings kommt am 17. April ein packender Action-Thriller in die Kinos, bei dem weder die Spannung noch die Action zu kurz kommen. Die düstere Atmosphäre von L.A. ist ein passender Schauplatz des Films, der, denkt man an die sozialen Probleme in den Ghettos der amerikanischen Großstädte, auch realistisch dargestellt wird. Von dem bekannten Cast (Keanu Reeves, Forest Whitaker, die Rapper Common und The Game) spielen alle ihre Parts undurchschaubar – bis zum letzten Moment kann der Zuschauer nicht erraten, wer von ihnen zu den Guten und wer zu den Bösen gehört.

Der Film

Das Rennfahrermilieu hat Kinobesucher schon immer fasziniert, denn die Welt der Geschwindigkeit und Gefahr wirkt einfach aufregend, sonst würden sicher auch Formel 1 Rennen nicht so hohe Einschaltquoten haben. Der Film Speed Racer versetzt den Zuschauer auch in dieses Milieu und ausgetragen wird die mörderische Querfeldein-Rallye The Crucible. Im Mittelpunkt der Ereignisse stehen zwei Rennställe und wir könnte es anders sein, ist der eine ein solider Familienbetrieb mit Rennfahrern aus Leidenschaft und der andere nur an Profit orientiert, so sehr dass auch schon mal zu unehrlichen Plänen gegriffen und Rennen manipuliert werden.
Der junge Rennfahrer Speed Racer (Emile Hirsch) ist ein aufstrebender Rennfahrer, der die volle Rückendeckung seiner Familie und seiner Freundin Trixie (Christina Ricci) hat. Sein Vater Pops Racer (John Goodman) baute für ihn eigens einen speziellen Rennwagen, den Mach 5 und alle hoffen nun auf den Sieg. Speed fühlt sich am wohlsten auf der Piste, fährt völlig angstfrei und aggressiv seinen Instinkten vertrauend. Ähnlich wie sein Bruder, der legendäre Rex Racer, der aber in seinem Rennwagen tödlich verunglückte. Während alle der Meinung sind es könne nicht besser laufen, bekommt Speed ein Angebot von dem gegnerischen Rennstall Royalton Industries, dessen cholerischen Firmenchef (Roger Allam) keinen Spaß versteht, wenn jemand seinen Plänen widerspricht.

Dazu kommt, dass Speed entdeckt, das es bei den Rennen nicht mit rechten Dingen zugeht, denn die Gewinner werden vorher abgesprochen und ein paar skrupellose Industrielle verdienen sich damit eine goldene Nase. Das war auch der Grund, warum der Chef von Royalton Industries ihn anheuern wollte, nachdem dies nun nicht geklappt hatte, verlegt man sich auf Drohungen, dass Speed mit seinem Mach 5 das Rennen nie heil überstehen würde. Also verbündet er sich sehr zu Verwunderung seiner Freunde und Familie mit seinem ehemaligen Rivalen, den undurchsichtigen Racer X (Matthew Fox), um genau das Rennen zu gewinnen, bei dem einst sein Bruder sein Leben verlor.